序词：
主持人：尊敬的老师，
主持人：亲爱的同学们，大家——
主持人：晚上好！
主持人：我是20xx级汉语言文学的***。
主持人：我是20xx级商务英语系的****，我们两人在乐队演奏钢琴。
主持人：今晚的音乐会，将由我们两人为大家主持并介绍。
主持人：首先，我们代表学校学生艺术团的全体成员，欢迎大家出席**大学20xx新年音乐会。
主持人：曾听不少朋友说过，流行音乐因为通俗，所以易懂。而古典音乐太高雅，似乎可望而不可及。其实不然，要知道，不少古典音乐在它产生的年代就是被作为通俗音乐而流传的。
主持人：是啊。由此，我们不难想象，如果我们具备一定的音乐知识并对作品的背景稍作了解，这一所谓的高雅艺术将不再艰涩难懂。
主持人：今晚的音乐会，我们两人就将带领大家走入古典音乐的圣殿，一起倾听动人的旋律，一起体味琴弦上之奥妙，一起把玩神奇的音符，一起感悟曲中之人生。
主持人：同时，我们将对表演曲目作简要的介绍，帮助大家了解更多音乐知识。相信今晚的音乐会定会成为大家喜爱古典音乐的新起点。
1.帕切波尔 重奏曲《卡农》6’10
但凡莅临过我们音乐会的同学都知道，约翰.帕切波尔D大调《卡农》，是我们新年音乐会的一个保留曲目，这位巴洛克时期作曲家的这首作品，是用三只小提琴演奏相同的乐谱，但每只小提琴间隔依次进入，本来前后交错，却是完美的和谐，这就是古典音乐严谨的和声对位与数学的精密结合。它的演奏者是主持人：第一小提琴主持人：李茵第二小提琴主持人：沈一帆 第三小提琴主持人：周骄丽 钢琴伴奏主持人：陈斯韵。
2.施特劳斯 钢琴改编曲《蓝色多瑙河》6’
奥地利作曲家约翰·施特劳斯一生写了四百多首圆舞曲，享有“圆舞曲之王”的美誉，写于20xx年的《蓝色多瑙河》是四百多首圆舞曲中最著名的之一。这首管弦乐曲，当初是一首男声合唱曲，今天，我们演奏的是这首乐曲的改编曲。
多瑙河是流经中欧的一条主要河流。这条河流对施特劳斯来讲，如同母亲一样的亲切和熟悉。据说是施特劳斯在读了诗人格涅尔创作的《美丽的蓝色多瑙河》诗篇后，乐思如同奔腾的多瑙河河水激荡在他心中，一幅多瑙河秀丽景色的生动画面浮现在他的眼前，可是那天他忘了带谱纸，于是在自己的衬衫袖子上匆匆记下了这些乐思。这天他直到清晨才回家，脱掉衬衫入睡后，他的夫人杰蒂·德雷弗丝发现仆人正准备洗的这件衬衣上有乐谱，立即从水中将衬衣捞出，保住了乐谱。现在，就让我们一起细心的从这首改编曲中，去寻找《蓝色多瑙河》熟悉的旋律。钢琴独奏主持人：李萌。
3.中国作品 小提琴独奏曲 《花儿为什么这样红》4’40
作曲家雷振邦先生的电影音乐常以民间音乐素材构成音乐主题，也有根据民歌改编发展的，所以具有浓郁的民族风格和地区特色。《花儿为什么这样红》本来是一首古老的塔吉克民歌，后来由雷振邦先生改编成电影《冰山上的来客》插曲。插曲表现的是电影故事中，一名驻守新疆唐古拉山的解放军边防战士，同当地一名美丽的姑娘的一段爱情故事。这首歌曲大家一定耳熟能详，但可能对小提琴与钢琴的版本就生疏一些。下面是我为周骄俪同学伴奏的小提琴独奏曲《花儿为什么这样红》。请欣赏。
4.肖邦 《第一钢琴协奏曲第三乐章》6’50
对于波兰作曲家肖邦，大家更熟悉的是他的钢琴独奏作品。的确，他为管弦乐队写的作品并不多，肖邦的e小调第一钢琴协奏曲创作于20xx年3月，同年10月在作者离开祖国之前的告别音乐会上首演。其第三乐章是由两个主题组成的回旋曲，描绘民间欢乐的舞蹈场面，第一主题采用波兰的克拉科维亚舞曲的节奏，重音突出，旋律豪放，充满着勃勃生气和澎湃激情；第二主题同样雄浑有力，节奏明快，但它温暖，抒情，乐队对活跃的伴奏还强调出它的俏皮的一面。这两个主题欢乐的素质，结合着钢琴的华丽技巧，使这最后乐章具有节日欢腾的色调。
今天的舞台上放着两台钢琴，这是专为演奏协奏曲准备的，一台钢琴演奏独奏钢琴部分，一台钢琴演奏协奏乐队部分，这种配置是我校室内音乐会的特点与骄傲。下面请欣赏肖邦《第一钢琴协奏曲第三乐章》。演奏主持人：独奏钢琴，李萌；协奏钢琴，何代为。12
大学新年音乐会司仪词
5.格林卡 钢琴独奏曲《夜莺》6’42
俄罗斯作曲家格林卡曾师从巴吉里学作曲，后又从唐尼采蒂和贝里尼学写歌剧，创作了《伊凡·苏萨宁》和《鲁斯兰与留德米拉》等歌剧，他的作品数量众多，脍炙人口，因此被誉为俄罗斯音乐之父。《夜莺》是格林卡创作的一首变奏曲。主题旋律根据俄罗斯民间音调写成，朴素生动。四个变奏中，主题旋律以不同面目在不同声部出现，伴奏织体逐渐加密，整个乐曲情绪明朗欢快，是典型的俄罗斯抒情浪漫曲。就让我们跟随黄瞾同学一起，走进那幽深的森林，聆听夜莺的歌声。请欣赏钢琴独奏曲《夜莺》。
6.莫扎特 《第五小提琴协奏曲第一乐章》10’
奥地利作曲家莫扎特自幼就表现出超常的音乐天赋，3岁学琴，5岁作曲。莫扎特创作了5首小提琴协奏曲，这些协奏曲都是维瓦尔弟的三乐章结构，同时表现了鲜明的个性。从风格上说，包含了来自意大利、法国和吉卜赛小提琴音乐的各种因素，并吸收为莫扎特自己的音乐语言。大家听到的这首《第五小提琴协奏曲》作于1775年12月20日，当时莫扎特年仅19岁。这首乐曲作为在法国创作的一系列小提琴协奏曲的结尾，已渐渐嗅到了浓厚的德国色彩。其线条之流畅，贯通全曲。单纯而朝气蓬勃的作风，标志着莫扎特的创作进入成熟期。就让我们一起欣赏这首既温文而雅又富有活力的《第五小提琴协奏曲》。小提琴独奏，沈一帆；钢琴协奏，孙尉翔。
7.肖邦 《练习曲第三首“离别” 》5’
钢琴诗人肖邦，对节奏有突出感受力，他的钢琴作品充满从浪漫色彩和节奏变化中产生的诗意。他的作品有激情与忧郁两种气质的对比，与乔治·桑的情感生活又使他的作品多了些沉郁。E大调练习曲《离别》（作品10之3）是一首用于练习的乐曲。据说有一次，肖邦听一个学生弹完这首曲子，无限感慨地叹惜到主持人：“啊! 我的祖国!”，可见乐曲旋律中的确融入了作者的思乡之情。此曲流传很广，曾改编为管弦乐曲和现代轻音乐。乐曲为“ABA”三段体式主持人：第一段的旋律极为优美，恰似波兰民间乐器风笛所演奏的田园牧歌，中段旋律更为活泼，情绪也更为高昂，由B大调经过各种转调，最后回到E大调，反复第一段。下面，就让我们随刘傲然同学一起沉醉肖邦的《离别》
吧！
8.韦伯 《第一单簧管协奏曲第一乐章》8’11
茨基进行曲》和《安娜波尔卡》等，其中《拉德斯基进行曲》是最为人们喜闻乐见的作品，也是每年维也纳新年音乐会的压轴曲。今天，就由我们乐队的同学为大家献上这首《拉德斯基进行曲》。
结束词主持人：
主持人：一次梦幻般的音乐之旅就要结束了，不知大家是否满足，是否有所收获呢？
主持人：不知今晚之后，会不会有更多的人加入喜爱古典音乐的行列，传承高雅艺术呢？
主持人：希望我们的努力能为丰富和提高校园文化的品质有所贡献，
主持人：希望大家继续支持我们！
主持人：今晚的音乐到此结束，预祝大家新年快乐！
主持人：再见！
主持人：再见！
